FORMATION ARTISTIQUE
2006: Cours de Recherche et Création Chorégraphique, avec entre autres: Vera Mantero, João Fiadeiro, Emmanuelle Huynh, Margarida Bettencourt au Fórum Dança, Lisbonne;
2001/2003: École Internationale de Mimodrame de Paris Marcel Marceau, formation en technique de mime avec Marcel Marceau et son assistant Guérassim Dichliev; danse classique avec Maître Casati; mime corporel dramatique: technique Decroux; art dramatique; atelier de création;
2000/2001: «Formation préparatoire aux arts du cirque et de la scène»: formation en acrobatie, danse et techniques de cirque à l’Espace Catastrophe, Bruxelles ;
1992/1999: Déclamation, Art dramatique, Son-Corps-Voix au Conservatoire de Verviers.
STAGES ET ATELIERS DE RECHERCHE
Stage avec Lisa Nelson, Forum Dança, Lisbonne 2009;
Danse Créative (Laban), Analyse du Mouvement, Espace/Temps: formation avec Marie-Christine Wavreille de 1999 à 2004, travail en tant qu’assistante depuis 2003;
« En corps Ailleurs » : stage international de mouvement créatif avec Marie- Christine Wavreille, en partenariat avec l’École Supérieure de Théâtre et de Cinéma de Lisbonne, à Lisbonne, en avril 2003 ;
« Voyages du Gestes » n°I et n°2 : stages internationaux (Belgique. France, Italie, Portugal, Liban, Palestine) de danse, théâtre, chant et technique Alexander, organisés par Ia Cie Subito Presto (Avignon), à Avignon et Bonnieux, en juillet 2000 et juillet-août 2002 ;
« TREMA » : Training de Recherche sur l'Energie et le Mouvement de l'Acteur avec Yves Lorelle, professeur à l'Université Paris 8 (2003-2004).
Danse:
- “Interferências_vol.1” Projet de Ana Borges : travail de recherche et création d’une performance dans les escaliers d’incendie du Théâtre São Luiz à Lisbonne, (2005);
- Contemporaine avec Tiago Guedes, RE.AL, Lisbonne (2005);
- Lab Performance avec Miguel Pereira, CEM, Lisbonne (2004);
- Contemporaine avec Catherine Cordier, Paris (2001);
- Danse et Voix avec Jean-Luc Yerlès, Bruxelles (2001);
- Danse Contact avec Félicette Chazerand. Bruxelles (2000).
Théâtre:
- Recherche sur Les Arbres (été 2001) et La Ville (été 2002) avec Marie-Laure Vrancken;
- En Langue des Signes avec Laurent Valo de l'International Visual Theatre de Paris, à Bruxelles (oct.2000);
- De Rue avec Michel Hermann. dans les rues de Liège (été 1999) ;
- Clown avec Annick Funtowick, Liège (fév. 2001).
"Se eu não puder dançar esta não é a minha revolução", à partir de Electre et les fantômes de Eugène O'Neil, mes. Miguel Moreira, cie Utero, Espace Ginjal 2008;
"Música para si" de Franz-Xavier Kroetz, mes. Nuno Nunes, Palco Oriental et Centre Culturel Malaposta, 2008.
"Na Rua", performance de la Cie Utero, Saint-Jacques de Compostelle, Expo Saragosse08, Espace Ginjal Cacilhas 2008;
"A mala das pedras" : spectacle de théâtre physique jeune public, orientation artistique de Madalena Victorino, Centre Culturel de Belém, Lisbonne, 2007
« La danse du corps et de la parole » : laboratoire de travail avec Pippo Delbono dans le cadre du Projet Thierry Salmon, présentations à Liège et Rome, été 2006;
“Três Máscaras” de José Régio, mes. Nuno Nunes, Propositário Azul – Teatro da Trindade, Lisbonne; Vila Real; Portalegre, Óbidos 2005;
Animation de rue dans le cadre du « Festival Colombo », Porto Santo, Madeire, 2004;
“L'oiseau Bleu” de Maurice Maeterlinck, mes. Evelyne Thomas. Grand-Théâtre de Verviers, 2000;
“II Barbiere di Siviglia”, opéra de Rossini, mes. Claire Servais. Opéra Royal de Wallonie, Liège, 2000;
“Qui aime bien rompt bien carré”, création collective, mes. Marie-Laure Vrancken. Théâtre du Colombier, Liège, 1999.
DANSE
"9 e meia", duo créé et dansé avec Rita Lucas Coelho, Pinhal Novo, 2008;
"Ariane Numéro", duo créé et dansé avec Marce de Pablo, avec le soutien de IN SItu, Lisbonne, Marseille, 2008;
"Projecto 3008", chorégraphie: Romulus Neagu, mise en scène: Rafaela Santos, Théâtre Viriato, Viseu 2008;
"Segredo de especiarias", chorégraphie: Sofia Belchior et Cristina Benedita. Compagnie Dançarte, Palmela 2007;
"Serões no Museu", performances nocturnes au musée d'art moderne et contemporain Berardo, Centre Culturel de Belém, Lisbonne 2007;
“Caruma”, chorégraphie : Madalena Victorino, musique : Carlos Bica. Compagnie Instável, Culturgest, Lisbonne, 2007-2008 (tournée nationale et internationale)
« Segredo de açùcar », chorégraphie : Sofia Belchior et Maria Ramos. Compagnie Dançarte, Palmela 2006;
“Um mergulho – pensamento, poesia e corpo em acção”, participation à la performance/installation de Vera Mantero dans le cadre du festival AlKantara, Teatro São Luís, Lisbonne, juin 2006;
« Tapete (esboço) », participation à la performance de Miguel Pereira, dans le cadre du Festival WAY, au Lux, Lisbonne, avril 2006;
“Fragilidade H”, chorégraphie : Gonçalo Ferreira. Centre Culturel Malaposta, Lisbonne, décembre 2005;
“People like us”, chorégraphie: Romulus Neagu. Teatro Aveirense, Aveiro, juin 2005;
“Détournement du mobilier urbain”, performance dans le cadre du Festival d’Avignon 2000.
"Imergência", court-métrage de Claudi Varejão pour le Festival Temps d'Images 2008;
"A sós", participation au projet de Cláudia Varejão et Sandra Faleiro, Festival Temps d'Images 2007;
“Le Rossignol”, moyen-métrage. Réalisation: Christian Chaudet. Production : Agat Films, Paris, 2003.
“Une Famille Formidable”, téléfilm. Réalisation: Joël Santoni. Production :Animatógrafo-Carreregroup, Lisbonne et Paris, 2005;
Modèle photographique pour le magazine anglais Tank (vol.3, série 5) Photographe: Hubert Camille, styliste: Sanaa Djellal, Paris, 2002.
DOUBLAGE
Studio Audio-Inn, locutions pour visite guidée de la ville d'Ourém.
FORMATRICE
Monitrice associée au Centre de Pédagogie et animation du Centre Culturel de Belém, travail pédagogique pour l'enfance, en lien avec le Musée Berardo (art moderne et contemporain);
Conscience du corps et expression corporelle, stage pour adultes à Blehen, janvier 2007;
Analyse du mouvement et espace-temps, assistante de Marie-Christine Wavreille, stages en Belgique, France et Portugal;
Théâtre du geste et mime, In Impetus, école de formation d’acteurs, Lisbonne
Expression corporel et danse créative, PsicoArte, Institut de Psychologie et Développement par l’Art, Massamá (2005).
Retour
